Kent始终是一支充满神秘感的乐队，来自瑞典，冷漠中挟带温情，在某些方面往往显得顽固。除了曾经的两张专辑[IsolA]和[Hagnesta Hill]翻唱过英语版本以外，其余所有作品包括最新的[Tillbaka till samtiden]都仅有瑞典语版，他们的官网也一概是瑞典语，以致我们很难深入了解每一首歌曲的含义和整张专辑想表达的东西。——对于这种语言隔阂较大的音乐你该怎样去体会呢？在我看来，旋律已经足够解释所有问题，这个理由充足到我在闭目聆听时脑子里会自然浮现出许多漂浮不定的画面，它们明暗交替，徘徊不停，与其非要字斟句酌地将歌曲拼凑出一个模糊的轮廓，倒不如任凭思绪随着旋律自由遐想去。是的，对于Kent，我一直用这样的方式喜爱着。
许多人觉得Kent早期乃至中期的音乐都有Radio Head的影子，无法否认我当初也是因为这一说法才开始对kent产生兴趣，甚至在其后很长一段时间里听他们的音乐时，Radio Head的身影依然徘徊不去。这种感觉就像是午后阳光最强烈时投射在墙上的变形的幻觉，一种直觉的似曾相识，一种不言而喻的了解。在Kent音乐中所渗透出的英国味儿使这支乐队时常显得落寞、孤独、郁郁寡欢，但他们独特的气质是大多数英国乐队学不来的。如果仅仅因为想标新立异而听Kent或假装喜欢他们，其实也算不得什么好的选择，因为他们毕竟不是那种为人熟知，随便挂在大多数人嘴边的乐队。
2007年11月，Kent在阔别两年后发行了[Tillbaka till samtiden]，这是一张毁誉参半的专辑，我想多半因为其中较为明显的变化。然而将它与从前的专辑相比是必然的事情，因为它不仅没有延续从前的风格，还加入了许多新东西：跳跃的鼓点、轻快的节奏、稍带一点儿迷幻的轻电子、个别曲目复古的编曲……等等，真要细数的话改变确实很多，甚至连Jocke的唱腔也一改从前的抑郁，整个感觉鲜明活泼了起来。于是很多人都觉得Kent不再是从前的Kent了。我觉得这张专辑在制作和编排方面明显上了一个台阶，可以说，这种形式的变化说明Kent已经开始进入过渡期，因而使人对他们的下一张更加期待。——还会有什么新东西呢？光是猜测就已经很愉快了。一成不变的东西日子久了难免令人厌倦，姑且不说改变是否有益，只要愿意改变，难道不至少意味着更加明亮的前景吗？
第一首[Elefanter]开头是一如往常的沉重感，乍听之下我还小失望了一把，心说“未免也太没变化了吧！”从1分30秒开始旋律中轻微的响板声越来越清晰，直到1分50秒终于来了个惊喜。仿佛面前滞重的空气突然从中间被一把撕开，又或者形容为潜泳的人逐渐浮出水面的过程更加合适，后段乐器的混杂使用叫我惊奇Kent竟然也能如此爽朗。一首在聆听时不断加大音量的歌曲。[Berlin]只掺入了一点儿电子，可算是小试牛刀之作，个人觉得后半部分比较出彩，隐约的电子琴给人一种漂浮之感，从这一点来说倒是秉承了一贯的飘逸。从高潮部分的几句重复猜测，歌词想必并不复杂。
[Ingenting]开头的鼓点有似曾相识之感，后来想起英国一支新乐队The ting tings的一首[Great DJ]也是这个曲风，不过Kent很快减弱了电子带来的感觉，曲中的节奏确实加快了，但Kent最有特色的依然是主唱的声线，不论在什么类型的歌曲中都很好地突出了这一点。[Vid Din Sida]是整张专辑中我最喜欢的一首，旋律、编曲、演唱三者结为一体，完美到无可挑剔，尤其中段的和声部分，听时不由自主闭上了眼睛轻轻摇晃着身体。想起曾经看过的一段关于Kent的描述：“似乎每个乐团的起始都是这样的，一个无趣的小镇，一群想摆脱过去家乡枷锁的小伙子，然而在家乡时的抑郁阴沉往往在他们的音乐中刻画下不可磨灭的影响，这群年轻人在成功之后还是会缅怀着那个地方带给他们的最初感受。”在听[Vid Din Sida]时我想，什么时候人会怀念家乡呢……那儿有你爱过的第一个姑娘，也许你已经不记得她长什么模样。
[Colombus]、[Somnen]和[LSD, Nagon？]毫无疑问是整张专辑中最忧伤的三首歌，而这种忧伤又与从前的Kent有所不同，成熟了的忧伤不再给人温暖，更多一些无奈，但没有沮丧。这是恰如其分的伤感，一如你在成年之后对于情绪不得不有所保留，即便做不到强颜欢笑，也依然要让自己面色如常。[Vy Fran Ett]，节奏的明晰度，并未因我知觉的敏锐而减退，而且也不带丝毫悲伤的成分。——当初是孩子时，你早早地吃掉晚饭就睡觉，所以你躺在那儿觉得自己很年轻。多年过去，现在还没到夏天，你彻夜不眠，觉得自己沉浸在不同寻常的迷惘之中。也许这不过是个暗示，悄悄地告诉你违禁的命运那黯淡的踪迹。既然如此，何不将[Vaga Vara Radd]当作是一个尚且年轻的旅人在路途中的心声？也许Kent和我们一样，时而脆弱时而痛苦地生活着，所以他们并不为幸福者而歌。
不多的电子效果是喝下太多啤酒后可有可无的一听可乐，其它的依然是清晨空无一人的海边沙滩——无论什么形式都改变不了Kent敏感忧郁的本质。但这种敏感和忧郁也许不那么深刻，年轻人的快乐和痛苦都是迅速的，所以还有[Generation Ex]和[Ensammast I Sverige]，阳光是不会被埋没的，事物之间没有永远不可更改的区别，一切都是流动的，它们都无法长久。
作为人来说，个体存在的孤独感大约是无法被消除的，所以才有人那么喜欢Kent或者不喜欢他们。他们的音乐不足以成为你生活的延续，也不会拯救你于黑暗之中。我们每个人都以各种形式走着，有些人有正当理由，有些人根本没有理由。但这又如何呢？还年轻不是吗？哪怕年轻并不代表有更多机会，这至少还意味着你有更多一些时间。
听音乐时的归属感我想许多人应该都有所体会，并不是说那种很形而上的、脱离生活的装逼感受，仅仅是在听到某些类型的音乐时感到满足。它们使你内心十分平静，使你意识到，那一刻你的耳朵有一个好的归宿。摇滚青年经常需要对抗、呐喊、挣扎些什么，总有累的时候吧，在浑身无力内心沮丧时，我觉得听Kent是一种舒缓的释放，一些慢歌，简单的吉它，清晰而明确的鼓点，配上主唱慵懒又充满情绪的声音，让你愿意拉紧窗帘，安静地抽一根烟。
人到了一定的年纪，心甘情愿也好，百般无奈也罢，我们总要让自己适应这个很可能不属于我们的世界。一切都要盘算，一切都有一个价码，身在而谀我诈的环境里，想要保持自身完美无暇就是个笑话。也许我这么说显得过于悲观，但只要你愿意，至少可以在内心深处保留最后一小块安宁的地方。之于我而言，Kent就是这么一个只有独自一人时才能进入的孤独世界。或者音乐无国界，但语言永远是障碍。这种不彻底的聆听使我总觉得他们离得又近又远。就像身在一片空白之中，在这里面一切发生过的事好象都不是真实的，而且甚至比不真实还要更糟，都是毫无必要的。
一种莫名其妙的共鸣，一些独处时安宁的时间，一个黑暗不透风的屋子，一些无处排遣的多余心思。——足够敏感但无法给人力量，这就是Kent。
